閔一鳴作品《空性》　　

閔一鳴和作品《氣象》。

閔一鳴作品

廈門晚報訊（記者 林曉云 實習生 王嘉禾）本地雕塑家閔一鳴上個月中旬，不僅在法國巴黎百利大道皮爾卡丹藝術中心成功舉辦“提及此時”個人作品展，且憑借作品《關于3》榮獲2014年法國國際藝術展喬治·蘇泰雕塑獎，該獎項由法國雕塑及裝置藝術協會前主席喬治·蘇泰親自授予。

此次，閔一鳴攜其2014年新作以及其代表作品《青銅系列》、《紅磚系列》、《欲行欲止》、《現在的姿勢》等幾十件作品亮相藝術中心，與西方藝術家展開對話。

閔一鳴希望借由此次展覽，展現中國當代藝術家的思考和藝術追求。這次展覽的作品是他創作三個階段的展示，早期的部分主要描述的是關于自由與自在、關于自然與人。第二階段的“欲行欲止”、“姿勢”等作品描寫在社會中人與人之間的關系。近期，也就是第三階段，他試圖在自然、社會與人的靈魂關系中有所思考。

2014年法國國際藝術展由法國美術家協會舉辦，該展覽可以追溯到1725年，因其歷史久、檔次高、規模大在國際上享有極高的聲譽。2014年度展覽中有來自63個國家和地區的569位藝術家參展，帶來2386件藝術作品。喬治·蘇泰在頒獎致辭中說:“我們之所以選擇閔一鳴的作品是因為他全身心投入自己的創作，他是一名偉大杰出的藝術家，他的作品展現了當代中國獨特的藝術形態，具有時代特色?！?/p>

專訪

在時空中覺察內心

閔一鳴常在世界各地走，參觀、學習、參加公共空間項目設計等。他發現，其實中國文化在世界上有自己專屬的位置，作為中國的藝術家要有自己的思考。他覺得，所有文化都有根基不是空穴來風，所有藝術文化應該是從傳統衍生出來的，藝術還一定要有冒險精神。

閔一鳴有一個作品，是在廈門撿了一塊石頭作材料，將其劈開形成相對的兩面，一面畫上梵高的畫，另一面畫上中國畫家黃賓虹的風景畫，兩幅臨摹并置，就像在經歷著不同時空的心路歷程（見圖）。閔一鳴說，雖然是中西兩種截然不同的藝術風格，但在意境上，兩位大師在心靈深處很接近，有共通處。

他在長期的環境藝術設計創作活動中，感受到了人與自然的關系。閔一鳴在雕塑創作中，并不愿意過多地表現個人的特征，而是想表現人，并通過表現人，來體現與天地之間的關系。閔一鳴說這不僅是為了表現過去所看到的，而是為了自我想象一種超越狀態。

閔一鳴說，他用紅磚材料創作的一批雕塑作品，試圖在自然、社會和人的靈魂關系中有所思考。自己的藝術創作分三個階段，之前關注更多的是雕塑材料、語言和技法，而在近作里，如《現在的姿勢》中，他表達的是對社會和人格的思考、批判和反省?！拔覀儠r代遇到的信仰虛無和人格缺失現象，觸目驚心?！彼f，《空性》系列則“在時間與空間中，我們覺察自己的內心。”