■幾名畫師合力完成彩繪作品。

　　■彩繪的電話亭就像真的一樣。

　　■彩繪展現廈門和諧的生態環境。

　　■彩繪作品和周圍景觀融為一體。

廈門晚報訊（文/圖 記者 江雨豐）春天到來，筼筜湖邊的電壓箱也換上了“新裝”。從2月20日到昨天，也就是作畫的最后一個工作日，筼筜湖邊的298個電壓箱都有了彩繪，多數都是色彩斑斕的風景畫，樹木、花鳥讓人賞心悅目。

給電壓箱穿“新衣”的是哪些畫師？他們是如何完成彩繪的？趕在整個作畫工程完成前，記者帶您一探究竟。

【俞建】

一幅作品花10小時，中途只停下吃簡餐

俞建已有20年的作畫經驗，花卉是他最喜歡也是最擅長畫的。俞建習慣第一筆先畫中間色，從灰色調畫起，再逐漸畫亮色和暗色，這和很多畫師從暗色調畫起的習慣不同。

之前，俞建花了一天時間，把筼筜湖旁的一個電壓箱變成了“電話亭”?！半娫捦ぁ钡耐庥^以大紅色調為主，底座為綠色?！半娫捦ぁ崩镞€畫上了電話和窗戶，從窗戶望過去，還可以看見青草和綠樹，畫面恰與后方的景觀融為一體。細心的俞建還在“電話亭”的上方畫上白色燈泡，還有一條連接到地上的電線?！半娫捦ぁ辫蜩蛉缟?，路人不禁感慨:“感覺跟真的一樣，差點想拉門進去打電話呢?！?/p>

俞建的整個作畫過程用時將近10小時，中途只停下來吃了一份簡餐。俞建說，他們很少在戶外作畫，但不管在哪畫，都會投入非常專注的狀態中。

【吳興東】

畫油畫就像小孩子涂鴉，層次多了才好看

80后小伙吳興東在大學主修工藝美術，擁有良好的專業美術功底。一次偶然機會，吳興東開始了油畫生涯。他認為，畫作就是要讓老百姓看得懂，但又要讓專業人士無話可說。聽起來好像很具有難度，但吳興東又說，畫油畫就像小孩子涂鴉，層次多了才好看，“就像衣服一樣，先有主體色調，再有配色和裝飾”。

說話間，吳興東已經在調色盤上調試出不同色調的“綠”，在電壓箱上畫出不同層次的“青草地”。吳興東說，彩繪電壓箱是幾名畫師共同合作完成的，具備十足的默契，只需要幾句簡單交流，畫師們對畫作就心中有數。

【李富全】

看起來冷漠的畫師

是無人不曉的“藝術家”

現場作畫的畫師中，有一人不茍言笑。作畫告一段落時，他會點燃一根煙，仔細琢磨哪些細節還能修改。他就是李富全。在海滄油畫村，可能沒人知道李富全，但無人不曉“藝術家”。“藝術家”就是李富全的筆名。

李富全已有15年作畫經驗，如今已為成千上萬個電壓箱繪上彩圖，具體數字連他自己也記不清。在湖濱北路信訪局門口，李富全和其他畫師合作完成了一幅“青山綠水”，畫作中有市樹鳳凰木、市花三角梅和市鳥白鷺，傳遞出和諧環保的生態理念。

畫作看起來非常順眼，卻是“跟著感覺”的成果。李富全說，作畫時的配色更多是跟著感覺走，畫師可能很難說出顏色的名稱，但會選擇出最合適的顏色。