故事從“一滴眼淚”開始

李亞華影雕作品《擁抱》

李亞華：這幅作品取材于海灣戰爭時的一張照片，我很悲憐這個小女孩，所以就萌生了給她做一幅作品把這幅畫凝固起來的想法。這滴眼淚看起來是立體的，但其實它是平面，是在黑灰白過渡下的一個更明顯的對比。因為這幅作品已經被我們國家一所在建的非遺博物館征集收藏，所以我就想再做一幅，但是好幾次都沒成功，眼淚的灰度做不出來了。

李亞華學習影雕，也是從一滴眼淚開始。出生于石雕工匠世家的她，從小在石頭堆里長大，那些熱火朝天“打石頭”的場景和背后的辛酸苦累，她看在眼里、疼在心上。她立志考上大學，不再跟石頭打交道。

李亞華：因為在那個時代，工匠是不被尊重的，我們當地叫“打石頭”。當時，對一個年輕的女孩子來講，能從事一份工作，不要去做手藝、干粗活，是最好的選擇。但是很無奈，我沒考上大學，父親就覺得我必須要學習這門技藝。

李亞華的父親李走生是閩南石雕大師，曾參與人民英雄紀念碑浮雕的雕刻。面對站在人生十字路口的女兒，李走生在“慈父”和“嚴師”兩個角色中，選擇了后者。他決定，把石雕技藝中最考驗專注和耐力的影雕傳授給女兒。

“當種子，要曬干”

創作中的李亞華

李亞華：這個影雕很“討厭”，它有聲音——你專注的時候，它的節奏感很好；但是你的精氣神沒在一條線上，聲音就會輕一下、重一下，節奏就會不均勻。父親明明不在我身旁，他在旁邊的屋子喝工夫茶，他也能知道我不專心，走過來就是一巴掌。有時候母親覺得，怎么能對女兒這么嚴格？父親就會跟她講：當種子，要曬干。你想想看，花生如果曬得不干，要當種子就會發霉長不出來。

敲擊的頻次按秒算，持續的時長按天算，落點的個數按億算……種子曬干的滋味并不好受，直到收獲的那一天。1988年，李亞華的影雕作品《八仙過海》“意外”為她賺得第一桶金。在這之前，她根本沒敢想過自己的習作可以作為藝術品出售。也正是這時，她才意識到，原來工匠不只是“打石頭”那么簡單。

李亞華：父親手把手地把技藝教給哥哥、弟弟和我，一塊石頭，他就用一個竹簽畫出龍在哪里、龍頭擺在哪里、龍尾巴在哪里，然后就雕刻出來了。這是一種匠心傳承，其實我們都沒有系統的美術功底。