千錘百煉出精品。從劇本排練到各種匯演，《蝴蝶之戀》從未停止過修改、完善，每一個細節，每一句唱詞，甚至一個眼神、一個動作，專家和主創們都反復進行推敲、打磨。朱偉捷告訴記者，從2007年到2012年，長達五年的時間里，《蝴蝶之戀》共演出近兩百場，而劇本和表演的修改更是不計其數。

正是兩岸藝術家的精誠合作，《蝴蝶之戀》終于“破繭成蝶”，在海峽兩岸“翩翩飛舞”。2010年7、8月間，《蝴蝶之戀》赴臺巡演，在臺北和高雄演出8場，場場爆滿，每場演出的謝幕時間都長達20多分鐘，臺灣媒體盛贊該劇為“兩岸戲曲合作的破冰之旅”。

市文化廣電新聞出版局局長羅才福表示，《蝴蝶之戀》不僅為兩岸交流合作提供了成功性示范，更是拋磚引玉地開啟了兩岸文化藝術合作的先河，為兩岸文化深入交流合作開辟了廣闊的空間。

【解讀】

愛情傳奇凄美動人

“臺上梁祝兩相愛，臺下生旦心相隨。”——舞臺上，廈門小旦云中青和臺灣小生雨秋霖是山盟海誓的山伯英臺，生活中，他們是相知相愛的蝴蝶戀人。然而，無情的海峽將他們分開，任歲月流逝，他們依然如梁山伯與祝英臺一般矢志不渝、同心守望。

該劇編劇曾學文介紹說，近年來表現兩岸題材的文藝作品層出不窮，《蝴蝶之戀》的創新與獨特之處，就在于巧妙地將傳統的“梁祝”傳奇和現代愛情故事結合起來，以戲中戲的方式演繹這段跨越時空的愛戀。古典與現代交織的寫意手法，不僅展現了兩岸半個多世紀的悲歡現實，更溯源兩岸一脈相承的文化根基，具有共鳴之效和震撼性的藝術表現力。國內戲劇界專家一致認為:以歷史“梁祝”來折射現實人生，以現實“梁祝”豐富歷史內涵，正是《蝴蝶之戀》的深刻之處。